印象派画家——弗雷德里克·巴齐耶，巴齐耶的生平经历

　　弗雷德里克·巴齐耶(Jean Frédéric Bazille，1841-1870)曾在古典主义格莱尔画室学习，在那里结识了同学莫奈、雷诺阿和西斯莱，他们组成了"四好友集团"，经常走出画室到大自然中去写生。巴齐耶成了比他大一岁的莫奈的最亲密朋友和崇拜者。直至他在1870年11月的普法战争的战斗中过早地逝世。

　　放弃了他来巴黎学习的医学学业后，弗雷德里克· 巴齐耶没费多少口舌便成功地说服了他的家人(他们是法国东南部的古老而又重要的城市蒙彼利埃的要人)，让他继续他的绘画事业。巴齐耶既不需要考虑经济问题，也不必卖他的作品，他能够全身心地投入到大胆的绘画研究当中，效仿当时受到大多数民众和批评界诋毁的库尔贝和马奈;他还常常资助他的一文不名的朋友们。

　　让·弗雷德里克·巴齐耶，曾在古典主义格莱尔画室学习，在那里结识了同学莫奈、雷诺阿和西斯莱，他们组成了"四好友集团"，经常走出画室到大自然中去写生。巴齐耶成了比他大一岁的莫奈的最亲密朋友和崇拜者。

　　他在法国画史上，尤其是印象派画史上占有一定的地位。

　　巴齐耶在格莱尔的画室里奠定了坚实的造型基础，对外光又特别敏感，他是一位有才气有文化的画家，用色比莫奈丰富又不放弃造型，即使他使用纯色也不极端，他从不保守，敢于探索自己的新艺术创作道路，尤其在风景画上他喜欢把人物置于空气清新的大自然中来描绘，使人物形象的轮廓更加清晰，可惜的是他没有等到印象派的兴起。

　　巴齐耶出于对共和国的热爱，在巴黎公社前就参加了保卫共和国的国民自卫军，1870年11月28日在对普鲁士的战斗中光荣牺牲，年轻的画家只有29岁。

　　代表作品

　　《夏伊的风景》

　　巴齐耶在格莱尔画室结识了莫奈、雷诺阿和西斯莱，他们共同理想是走出画室到大自然中去，在莫奈的策划下他们来到枫丹白露森林的巴比松村，又结识了重视室外写生的巴比松画家。巴齐耶的这幅风景画就是创作于这个时期。

　　在这幅风景中巴齐耶以纯净的色彩描绘蓝天、白云和林木草地，使画面充满着清新的空气和阳光。

　　《全家团聚》

　　这是巴齐耶牺牲前所作的群体肖像。画中并没有指哪一个家庭的团聚，这并不是人们要探求的。重要的是画家以古典主义写实的造型方法，塑造了具有鲜明身分、地位和个性特征的人物形象，每个人的姿态神情都与众不同地表现了自己的个性。但这幅画与传统的古典主义写实方法不同的是在于运用外光画法，使画面充满室外的清新空气与明朗透彻的阳光，显示出由写实主义向印象主义过渡的画法。

　　《粉色的裙子》

　　最早的重要作品:虽然住在巴黎，但巴齐耶每年夏天都要回到靠近蒙彼利埃的梅里克的自家府邸。在那儿，可能在1864年夏天，为了创作现在大家知道的大幅风景画《粉色的裙子》，他的表妹泰雷丝·德·乌尔斯坐在俯视卡斯泰勒诺勒莱村的露台的栏杆上摆姿势。这是这个24岁的绘画新秀的最早的重要作品中的一幅。

　　创作背景

　　起初，巴齐耶大概想作一幅肖像画，因为在一张属于博物馆基金的初稿中，年轻女子的脸很清楚地呈现出来了，而在这幅画中她的脸避开了观众的视线。在绘画过程中，室外的肖像画的概念似乎发生了变化，变成了一幅混合画，但主题绝对是现代的:在一幅现实主义的风景画中详细描绘了一个在明亮光线下的典型而普通的南方村庄，画家把一个年轻女子的侧影放在半明半暗的光线中，她摆出随意的姿势。

　　在这朴素的外形里，没有任何轶事暗示，甚至有些朴实无华，在对比色系列中，用形成强烈对比的手法作画，颜料浓稠，色调的细微变化很少，但不是没有深浅浓淡之别，模特儿的连衣裙的粉红和蓝灰色条纹的处理就很细腻。

　　在主题选择上，巴齐耶接近他的朋友莫奈和雷诺阿，他们都用各自的表现方式，在室外场景中表现他们的同时代人--未来的印象派画家们偏爱的对象。不过，他的绘画方式对比强烈，有点生硬，这是他的个人特点，在他的短暂的绘画生涯中，绘画方式变化很少。

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